22 января 1907 года Анна Павлова впервые исполнила свою главную партию в хореографической миниатюре «Лебедь», которая впоследствии стала известной всему миру, как «Умирающий лебедь». Публика была в восторге, а одна из рецензий гласила: «Если можно балерине на сцене подражать движениям благороднейшей из птиц, то это достигнуто: перед вами лебедь». Я не зря назвал исполненную Павловой миниатюру — главной в её балетной карьере. Ведь именно она стала важнейшим символом русского балета XX века.

фото: Lafayette/imagesvisions.blogspot.com

Родилась Анна Павлова 12 февраля 1881 года в Санкт-Петербурге. Отца её звали Матвей Павлович Павлов, он был отставным солдатом. О происхождении отца есть также версия, что он был из крымских караимов и до перехода в православие его звали Шабетай Шамаш. Впрочем, вопрос происхождения Павловой, как и многих других великих деятелей культуры, до сих пор остаётся открытым.

Анна была ещё маленькой девочкой, когда впервые увидела балет. Они с матерью попали на постановку «Спящей красавицы» и именно в тот момент Павлова решила, что хочет связать свою жизнь с этим видом искусства. А человеком она уже с детства была последовательным и настойчивым. В 1891 году Павлова поступает в Императорское театральное училище, после окончания которого её принимают в труппу Мариинского театра. Стоит отметить, что педагогами у Павловой были такие выдающиеся деятели, как прима-балерина Мариинского театра Екатерина Оттовна Вазем, ведущий танцовщик этого же театра Павел Андреевич Гердт и другие.

фото: pencioner.ru

Показательно, что Павлова не танцевала в кордебалете, а сразу пошла в балет классический. Ей не пришлось долгие годы трудиться в массовых танцевальных номерах, юной Павловой сразу по поступлению на службу в Мариинский театр начали доверять ответственные партии. Ещё в Мариинском театра она начала сотрудничать с хореографом Михаилом Фокиным. Они вместе выступили в 1899 году в балете «Марко Бомбо». Следующее их совместное выступление состоялось менее чем через год в анакреонтическом балете «Пробуждение Флоры». Фокин, сотрудничество с которым продолжалось ещё много лет, выступал и как партнёр Павловой по балету, и как балетмейстер. Именно он поставил хореографическую миниатюру «Лебедь», которая впоследствии стала её визитной карточкой.

В 1906 году Павлова получает звание балерины. Её блистательные партии исполняются на одной сцене с такими звёздами, как Матильда Кшесинская, Ольга Преображенская, Тамара Карсавина.

фото: belcanto.ru

Вплоть до 1913 года Павлова участвует в премьерных постановках Фокина. Она исполняет партию Актеи в «Эвнике», главную партию Вереники в «Египетских ночах», Сильфиды и Таор в «Клеопатре» и ряде других.

С 1909 года Павлова сотрудничает с Сергеем Дягилевым и участвует в его «Русских сезонах» в Париже. Она танцует в «Сильфиде» и «Клеопатре». Её современник, артист балета Сергей Григорьев вспоминает, что в «Русских сезонах» известная балерина «воплощала саму сущность романтического, воздушного, неземного».

Если благодаря Мариинке, Павлова становится известной в России, то благодаря дягилевской антрепризе, её узнает вся Европа. Благодаря «Русским сезонам» она и ряд других артистов балета удостаиваются степени командора Ордена Академических пальм, Метрополитен-опера подписывает с ней месячный контракт, а выдающийся русский живописец Валентин Серов запечатлевает образ балерины, которая замерла в арабеске. Эта афиша стала символом «Русских сезонов» Дягилева в Париже.